koncert muzyki filmowej john williams tribute show
Częstochowa: Koncert Muzyki Filmowej - The music of Hans Zimmer & John Williams & Ennio Morricone at Hala Częstochowa, ul. \u017Bu\u017Clowa 4,Czestochowa, Poland on Sat Mar 02 2024 at 07:00 pm to 08:30 pmARTYŚCI Koncert Muzyki Filmowej – Hans Zimmer Tribute Show wykona Polska Orkiestra Radiowa i Chór Akademicki Politechniki Warszawskiej pod dyrekcją Macieja Sztora. Partię solową wykona Anna Lasota. Słowo o muzyce: Magdalena Miśka-Jackowska. Maciej Sztor Absolwent Akademii Muzycznej im. Ignacego Jana Paderewskiego w Poznaniu w klasie dyrygentury symfonicznej prof. Jerzego Salwarowskiego, uczestnik mistrzowskich kursów dyrygenckich prowadzonych przez dr. Paula Elliotta Cobbsa z Washington University oraz prof. Jose Miguela Rodilla Tortajada z Conservatorio Superior de Musica de Murcia. Współpracuje z Polską Orkiestrą Radiową, Orkiestrą Akademii Beethovenowskiej oraz Orkiestrą Kameralną Capella Bydgostiensis. Dyrygował Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach, Polską Orkiestrą Radiową w Warszawie, Polską Orkiestrą Sinfonia Iuventus, Warszawską Orkiestrą Symfoniczną, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Częstochowskiej, Lubelskiej, Pomorskiej, Poznańskiej, Szczecińskiej, Śląskiej i Zabrzańskiej, Orkiestrą Symfoniczną Polskiej Filharmonii Bałtyckiej, Gdyńskiej, Inowrocławskiej, Płockiej i Toruńskiej, Orkiestrą Kameralną Filharmonii Pomorskiej, Capella Bydgostiensis, Orkiestrą Symfoniczną Opery i Filharmonii Podlaskiej, Orkiestrą Symfoniczną im. Karola Namysłowskiego w Zamościu, Transatlantyk Symphony Orchestra, Orchestra of Colours (Grecja), Orkiestrą Symfoniczną Akademii Muzycznej w Poznaniu i Orkiestrą Symfoniczną Uniwersytetu Muzycznego w Białymstoku. Od 2013 dyrygent Warszawskiej Orkiestry Symfonicznej na festiwalu Klassik – Sommerfestival na Norderney w Niemczech. W 2011 prowadził Polską Orkiestrę Radiową podczas uroczystego koncertu zarejestrowanego i transmitowanego w TVP1 z okazji 67. rocznicy Powstania Warszawskiego z muzyką Jana AP Kaczmarka (CD/DVD A Look of Freedom Sony Music 2011). Jako asystent Łukasza Borowicza brał udział w wykonaniu i nagraniu koncertowej wersji opery „Giovanna d’Arco” Giuseppe Verdiego z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Poznańskiej (MUZA Polskie Nagrania 2010). Na uroczystej Gali Otwarcia I Międzynarodowego Festiwalu Filmu i Muzyki Transatlantyk w Poznaniu prowadził specjalnie powołaną na ten koncert Transatlantyk Symphony Orchestra oraz Chór Festiwalowy. Współpracował z takimi solistami jak Agata Szymczewska, Aleksey Semenenko, Aurelia Shimkus, Johannes Bartmann czy Leszek Możdżer. Maciej Sztor specjalizuje się w wykonawstwie amerykańskiej muzyki filmowej. Kolekcjonuje partytury, a także tworzy i realizuje własne projekty. Komponuje także ścieżki dźwiękowe: ma na swoim koncie muzykę do filmu „Las Cieni” w reż. Andrzeja Cichockiego. Anna Lasota Absolwentka Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy Otrzymała dyplom z wyróżnieniem w klasie śpiewu solowego prof. M. Krzyńskiej w 2008 roku. Umiejętności doskonaliła w ramach mistrzowskich kursów interpretacyjnych. Ukończyła kursy wokalne u następujących pedagogów śpiewu: Ryszarda Karczykowskiego, Andrzeja Leonarda-Mroza, Teresy Żylis-Gara, Heleny Łazarskej i Izabeli Kłosińskiej. Finalistka konkursu im. K. Kurpińskiego we Włoszakowicach, IX Międzyuczelnianego Konkursu „W kręgu muzyki Słowiańskiej” w Katowicach oraz Ogólnopolskiego Konkursu Interpretacji Piosenki Aktorskiej w Bydgoszczy. Laureatka Nagrody Publiczności Królewskiego Festiwalu Wokalnego w Wilanowie. Otrzymała wyróżnienia na ogólnopolskim konkursie „Złote głosy Mazowsza”, nagrody ZASP oraz Fundacji Pro-Arte podczas Festiwalu Wokalnego Bel Canto w Nałęczowie. W 2011 została wyróżniona w plebiscycie poznańskiej publiczności „Biały Bez” w kategorii Śpiewaczka/Śpiewak. Laureatka statuetki FLISS 2012 przyznawanej przez Stowarzyszenie Miłośników Kultury i Sztuki za „błysk talentu wokalnego i scenicznego, za swobodę i błyskotliwość prezentacji wokalnych, oraz za poruszające kreacje muzyczne i teatralne”. Od 2008 roku jest związana z Teatrem Muzycznym w Poznaniu. Realizuje na tej scenie pierwszoplanowe partie repertuaru musicalowego i operetkowego: Adeli („Zemsta nietoperza”), Arseny („Baron cygański”), Eurydyki („Orfeusz w piekle”), Zoriki („Cygańska miłość”), Walentyny („Wesoła wdówka”), Stasi („Księżniczka czardasza”), Elizy („My Fair Lady”), Chawy Cajtl („Skrzypek na dachu”), Marii Magdaleny („Jesus Christ Superstar”) Christine Daée („Phantom Yeston”), Evy Peron („Evita”), Ireny Molloy („Hello, Dolly”), Ani Shirley („Ania z Zielonego Wzgórza”), Gerdy („Królowa Śniegu”). Artystka prowadzi indywidualną działalność koncertową. Od 2011 we współpracy z Polską Orkiestrą Sinfonia Iuventus oraz Polską Orkiestrą Radiową realizuje cykl „Koncertów Muzyki Filmowej” (Hans Zimmer, John Williams, James Horner). Nagrała także wokalizę do kompozycji P. Górniaka „In Between Worlds” oraz wokalizy do filmu „Las cieni” (reż. A. Cichocki, muzyka M. Sztor), który zyskał wielkie uznanie na scenie międzynarodowej (międzynarodowe festiwale w USA, Polsce i we Włoszech). W 2014 roku wykonała partię Basi w światowej premierze „Scena w karczmie czyli powrót Janka” na deskach Teatru Polskiego w Poznaniu realizowanego w ramach obchodów roku Oskara Kolberga oraz partię Marii Magdaleny z musicalu „Jesus Christ Superstar” w ramach obchodów 1050. rocznicy Chrztu Polski. W czerwcu 2016 roku otrzymała prestiżową nagrodę dla Najlepszej Wokalistki Musicalowej podczas X edycji Teatralnych Nagród Muzycznych im. Jana Kiepury. W kwietniu 2017 roku zaproszona została do koncertu w Toronto „Canada Birthday Gala” z okazji 150 urodzin Kanady. W czerwcu 2017 otrzymała certyfikat „Najwyższa jakość” i najwyższe biznesowe wyróżnienie roku Ikar biznesu przyznawane przez Wielkopolskie Stowarzyszenie badań nad jakością. W marcu 2018 została zaproszona do Wielkiego Koncertu Galowego z okazji 100-lecia Zaiksu w Teatrze Wielkim Opery Narodowej wraz z Orkiestrą i Chórem Opery Narodowej. Od września 2018 można ją oglądać w nowej roli na deskach teatru Muzycznego w Poznaniu w spektaklu „Rodzina Addamsów”. Jasin Rammal-Rykała Bas. Ur. w Warszawie. Jest studentem II roku studiów magisterskich Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina na wydziale wokalno-aktorskim. Od sierpnia 2017 roku jest adeptem Programu Kształcenia Młodych Talentów – Akademii Operowej przy Teatrze Wielkim – Operze Narodowej w Warszawie w której rozwija umiejętności wokalne w klasach Eytana Pessena, Matthiasa Rexrotha, Izabelli Kłosińskiej oraz Olgi Pasiecznik. Przed rozpoczęciem studiów ukończył ZPOSM nr 3 im. Grażyny Bacewicz w Warszawie, gdzie przez 12 lat nauki uczęszczał kolejno na lekcje gitary klasycznej, perkusji oraz śpiewu solowego. Od 8 roku życia był związany z chórem „Alla Pollacca” działającym przy Teatrze Wielkim Operze Narodowej w Warszawie, z którym brał udział w wielu projektach operowych (m. in. „Carmen” G. Bizeta, „Tosca” G. Pucciniego, „Czarodziejski Flet” W. A. Mozarta). Grał rolę małego Wozzecka w „Wozzecku” A. Berga w reżyserii Krzysztofa Warlikowskiego oraz jednego z trzech Chłopców „W krainie Czarodziejskiego Fletu”, spektaklu dla dzieci na podstawie „Czarodziejskiego Fletu” w opracowaniu prof. Ryszarda Karczykowskiego. Jako student zadebiutował na scenie Warszawskiej Opery Kameralnej w studenckich projektach oper W. A. Mozarta jako Masetto w operze „ Don Giovanni” oraz Bartolo w operze „Wesele Figara”. Na tej samej scenie kreaował również role Matki w operze „Siedem Grzechów Głównych” K. Weila oraz Kecala w „Sprzedanej Narzeczonej” B. Smetany. Brał również udział jako solista Filharmonii im. Romualda Traugutta w spektaklu „Warszawskie dzieci” oraz jako Skołuba w operze „Straszny Dwór” w Chicago. Jako solista Filharmonii Narodowej kreował postać Nikity w „Zamku na Czorsztynie” K. Kurpińskiego w audycjach dla dzieci. W 2014 roku wykonywał partię basową w Requiem Mozarta. W sierpniu 2018 roku wystąpił na prestiżowym Innsbrucker Festwochen der Alten Musik w operze „Gli amori d’Apollo e di Dafne” jako Alfisibeo oraz Panto. Brał czynny udział w kursach mistrzowskich prowadzonych między innymi przez: Helmuta Deutscha, Olgę Pasiecznik, Brende Hurley, Hedwig Fassbender, Claudię Visce, Martina Lloyda Evansa. Jest laureatem pierwszej nagrody oraz wyróżnienia dla najlepszego głosu męskiego na III Ogólnopolskim Festiwalu Sztuki Wokalnej im. Prof. Haliny Słonickiej w Suwałkach. Zdobył I wyróżnienie na IV Ogólnopolskim Konkursie im. Krystyny Jamroz w Busku-Zdroju, oraz wyróżnienie na X Międzynarodowym Konkursie Wokalnym „Złote Głosy” w Warszawie. Orkiestra Polskiego Radia w Warszawie Historia Orkiestry Polskiego Radia j sięga lat przedwojennych, po wojnie, już w 1945 roku orkiestrę objął Stefan Rachoń, skrzypek i dyrygent, kolejno dyrektorami artystycznymi Orkiestry PR byli: Włodzimierz Kamirski, Jan Pruszak, Mieczysław Nowakowski. Za kadencji Tadeusza Strugały (1990 – 1993) orkiestra uzyskała dzisiejszą nazwę i przeniosła się do nowej siedziby – Studia Koncertowego Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego. W latach 1993-2006 szefem artystycznym Orkiestry Polskiego Radia był Wojciech Rajski. W marcu 2007 na stanowisko dyrektora artystycznego Orkiestry Polskiego Radia został powołany Łukasz Borowicz, który prowadził Orkiestrę do 31 stycznia 2015. Nagrana wspólnie płyta z udziałem Dominika Połońskiego otrzymała w 2007 nagrodę Fryderyka. Chór Akademicki Politechniki Warszawskiej Chór tworzą w większości studenci i absolwenci Politechniki Warszawskiej. W ciągu 11 lat swojej działalności Chór miał okazję wielokrotnie występować na krajowych i zagranicznych międzynarodowych festiwalach oraz konkursach chóralnych, nierzadko zdobywając chlubne nagrody. Obecnie ChAPW śpiewa ponad 30 koncertów rocznie. Warto tu wspomnieć o niejednokrotnym udziale zespołu w prestiżowych projektach z cyklu Wielka Muzyka w Małej Auli organizowanych pod auspicjami macierzystej uczelni, jak również koncertach na zaproszenie krajowych filharmonii, a także występach na przedsięwzięciach medialnych typu Gala Mistrzów Sportu w TVP. Chór Akademicki Uniwersytetu Warszawskiego Chór Akademicki Uniwersytetu Warszawskiego istnieje od 1921 i jest jednym z najstarszych zespołów akademickich w Polsce. Zespół wykonuje różnorodny repertuar obejmujący utwory różnych epok – od renesansu po muzykę współczesną. Chór organizuje własne projekty artystyczne Festiwal Wiosna Chórów na UW. Aktualnie przygotowuje się do wydania płyty z nagraniem „Całonocnego czuwania” S. Rachmaninowa. Zespół wielokrotnie odnosił sukcesy na krajowych i międzynarodowych konkursach. W ostatnich latach zdobył Grand Prix i Rubinową Lutnię Turnieju Chórów Legnica Cantat (2011), Brązowy Medal w kategorii muzyka klasyczna – chóry mieszane podczas 10. Międzynarodowego Festiwalu Chóralnego w Busan (Korea Południowa, 2014), Grand Prix Mazowieckiego Festiwalu Chórów Vivat Academia (2015) oraz Złote Dyplomy Warszawskiego Festiwalu Pieśni Adwentowych i Bożonarodzeniowych (2015) i VII Ogólnopolskiego Konkursu Ars Liturgica (2016). Magda Miśka-Jackowska Jeden z najbardziej rozpoznawalnych głosów radiowych w Polsce, ceniony dziennikarz radiowy i prezenter. Absolwentka Wydziału Radia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Od 2005 roku w zespole radia RMF Classic. Autorka wielu lubianych programów o sztuce filmowej („Moje kino”, „Lista Przebojów Muzyki Filmowej” „Mistrzowie drugiego planu”). Dla radia przeprowadziła setki rozmów z twórcami muzyki, kina i teatru. Laureatka nagrody Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej za najlepszy program radiowy w 2010 r. Jako konferansjer związana z najważniejszymi wydarzeniami kulturalnymi w całym kraju, zarówno na scenie klasycznej, jak i rozrywkowej. Od ponad dekady współpracująca regularnie z prestiżowymi festiwalami, filharmoniami, instytucjami kultury i teatrami. The best of John Barry to koncert, zadedykowany legendarnemu kompozytorowi złotej ery Hollywood w 10. rocznicę jego śmierci. To dobra okazja by powrócić do takich tytułów jak Pożegnanie z Afryką, Tańczący z wilkami czy Niemoralna propozycja. John Barry to oczywiście również muzyka z filmów o przygodach Jamesa Bonda. John Williams Tribute Show w wykonaniu Polskiej Orkiestry Radiowej pod dyrekcją Macieja Sztora 6 listopada 2016 r. (niedziela) Godzina 19:00 Hala Stulecia – Wrocław 6 listopada 2016 roku we wrocławskiej Hali Stulecia zabrzmi nowa suita z „Gwiezdnych Wojen” skomponowana z okazji premiery filmu „Gwiezdne Wojny: Przebudzenie Mocy”. John Williams to jeden z najsłynniejszych twórców muzyki filmowej. Kompozytor ten ma już na koncie 49 nominacji do Oscara i 5 statuetek, a muzyka z „Gwiezdnych Wojen” w 2005 roku została wybrana przez American Film Institute najwspanialszym soundtrackiem wszechczasów. Poza gwiezdną suitą w trakcie koncertu zabrzmi także zjawiskowa wokaliza z filmu „ Sztuczna inteligencja”, wykonana przez znaną publiczności Koncertów Muzyki Filmowej solistkę Annę Lasotę. W programie koncertu nie zabraknie porywającego marszu „Supermana”, podniosłego tematu z „Parku Jurajskiego”, motywu archeologa w kapeluszu – Indiany Jonesa oraz słynnego tematu rekina z filmu „Szczęki”. Z repertuaru maestro Williamsa wykonane zostaną również suity z „Szeregowca Ryana” oraz „Listy Schindlera”, które na stałe wpisały się do kanonu muzyki filmowej. Utwory wykona Polska Orkiestra Radiowa oraz Chór Akademicki Politechniki Warszawskiej pod batutą Macieja Sztora. Widowiskową oprawę koncertu zapewni świetlna iluminacja, fragmenty filmów oraz najsłynniejsze filmowe kadry. Bilety na koncert od 79 zł do 189 zł dostępne są na stronie oraz w serwisie informacje Termin: (niedziela) Godzina: 19:00 Miejsce: Hala Stulecia – Wrocław Ceny biletów: 79, 109, 149, 169, 189 zł Regulamin imprezy masowej Przydatne informacje: 1. Wstęp na salę możliwy jest na godzinę przed koncertem 2. Koncert potrwa około 80 minut Widzowie proszeni są o przybycie minimum na 10 minut przed rozpoczęciem koncertu. Uwaga: po trzecim dzwonku miejsca wolne mogą być zajmowane przez osoby z wejściówkami. Osoby spóźnione, których miejsca zostały zajęte, proszone są o znalezienie dla siebie innych wolnych foteli – pomocą służyć będzie Państwu obsługa sali. Wykonawcy koncertu Polska Orkiestra Radiowa Chór Akademicki Politechniki Warszawskiej Anna Lasota – solistka Maciej Sztor – dyrygent Magdalena Miśka-Jackowska – słowo o muzyce PROGRAM koncertu Alfred Newman – Fanfara Fox John Williams – Gwiezdne Wojny: Suita z filmów I-III John Williams – Szczęki John Williams – Park Jurajski John Williams – Harry Potter John Williams – Poszukiwacze zaginionej Arki John Williams – Lista Schindlera John Williams – Szeregowiec Ryan John Williams – Superman John Williams – John Williams – Gwiezdne Wojny: Suita z filmów IV-VI To będzie niezwykłe, ekscytujące i zapadające w pamięć symfoniczno-wizualne show. Koncert Muzyki Filmowej i Epickiej bilety już dostępne. Koncerty Muzyki Filmowej i Epickiej Visual Concert trasa. Poczuj się jak w kinie, posłuchaj najpiękniejszej muzyki filmowej oraz niesamowitego brzmienia muzyki epickiej na żywo.
Grudzień 2015 roku to czas, w którym słowa "Dawno, dawno temu w odległej galaktyce?" po raz siódmy w historii kina zagoszczą na wielkich ekranach - zbliża się bowiem premiera filmu "Gwiezdne Wojny: Przebudzenie Mocy". Również w grudniu, po raz pierwszy w Polsce, w trójmiejskiej Ergo Arenie i na stołecznym Torwarze zabrzmi nowa, skomponowana z okazji jubileuszu, rozbudowana suita z "Gwiezdnych Wojen" autorstwa Johna Williamsa. Kompozytor ten ma już na koncie 49 nominacji do Oscara i 5 statuetek, a muzyka z "Gwiezdnych Wojen" w 2005 roku została wybrana przez American Film Institute najwspanialszym soundtrackiem wszechczasów. Relacja z imprezy Zdjęcia Z repertuaru maestro Williamsa wykonane zostaną również suity z "Szeregowca Ryana" oraz "Listy Schindlera", które to na stałe wpisały się do kanonu muzyki filmowej. Ponadto nie zabraknie porywającego marszu "Supermana", podniosłego tematu z "Parku Jurajskiego" oraz motywu rekina z filmu "Szczęki".muzyka poważna - koncerty w TrójmieścieW programie koncertu znalazły się również muzyczne kompozycje ze współczesnych blockbusterów: epicka suita Patricka Doyle?a z filmu "Thor", porywająca kompozycja Johna Powella do filmu "X-men: Ostatni Bastion", jedyny w swoim rodzaju"Spider-Man" Danny?ego Elfmana, wreszcie temat z przełomowego "Avatara" autorstwa Jamesa Hornera. To jednocześnie wskazówki dla wszystkich fanów cyklu Koncertów Muzyki Filmowej, czego można się spodziewać w kolejnych jego wykona Polska Orkiestra Sinfonia Iuventus oraz Chór Akademicki Politechniki Warszawskiej pod batutą Macieja Sztora. Widowiskową oprawę koncertu zapewni świetlna iluminacja, fragmenty filmów oraz najsłynniejsze filmowe trwania koncertu: 80 minut
Kochani, już jutro w Poznaniu premierowy koncert z trasy muzyki filmowej ️ Fantastyczna orkiestra Royal Symphony Orchestra pod batutą José Maria ARTYŚCI Koncert Muzyki Filmowej – John Williams Tribute Show wykona Polska Orkiestra Radiowa i Chór Akademicki Politechniki Warszawskiej pod dyrekcją Macieja Sztora. Partię solową wykona Anna Lasota. Słowo o muzyce: Magdalena Miśka-Jackowska. Maciej Sztor Absolwent Akademii Muzycznej w Poznaniu w klasie dyrygentury symfonicznej prof. Jerzego Salwarowskiego. Jest dyrygentem i kierownikiem artystycznym Młodzieżowej Orkiestry Kameralnej POSM. Koncertował m. in. z Narodową Orkiestrą Symfoniczną Polskiego Radia w Katowicach, Chórem i Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Śląskiej, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Częstochowskiej, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Lubelskiej, Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Poznańskiej oraz Polską Orkiestrą Sinfonia Iuventus. Muzyka filmowa to jego pasja a zarazem profesja – interesuje się jej procesem tworzenia i wykonawstwem. Posiada bardzo szeroki repertuar amerykańskiej muzyki filmowej. Kolekcjonuje oryginalne partytury muzyki filmowej a także współtworzy i realizuje własne projekty muzyczne w całej Polsce. Anna Lasota Absolwentka Akademii Muzycznej im. F. Nowowiejskiego w Bydgoszczy. Dyplom z wyróżnieniem uzyskała na wydziale wokalno-aktorskim (2008 r.). Laureatka Nagrody Publiczności „Królewskiego Festiwalu Wokalnego” w Wilanowie. Wyróżniona na Ogólnopolskim Konkursie „Złote Głosy Mazowsza”. W 2011 r. wyróżniona w plebiscycie poznańskiej publiczności „Biały Bez” w kategorii „Śpiewak/Śpiewaczka”. W październiku 2012 r. otrzymała statuetkę „Fliss 2012” przyznawaną przez Stowarzyszenie Miłośników Kultury i Sztuki w Poznaniu „Za błysk talentu wokalnego i scenicznego, za swobodę i błyskotliwość prezentacji wokalnych oraz za poruszające kreacje muzyczne i teatralne…”. Zadebiutowała na scenie Opery Nova w Bydgoszczy w partiach Paminy („Czarodziejski Flet”) i Hanny („Straszny Dwór”). Obecnie można ją oglądać na deskach Teatru Muzycznego w Poznaniu, gdzie wciela się w różne role, Adeli („Zemsta Nietoperza”), Arseny („Baron Cygański”), Zoriki („Cygańska Miłość”), Christine („Phantom”), Elizy („My Fair Lady”), Aldonzy-Dulcynei („Człowiek z La Manchy”), Ani Shirley („Ania z Zielonego Wzgórza”). Polska Orkiestra Radiowa Historia Polskiej Orkiestry Radiowej sięga lat przedwojennych, po wojnie, już w 1945 roku orkiestrę objął Stefan Rachoń, skrzypek i dyrygent, kolejno dyrektorami artystycznymi Orkiestry PR byli: Włodzimierz Kamirski, Jan Pruszak, Mieczysław Nowakowski. Za kadencji Tadeusza Strugały (1990 – 1993) orkiestra uzyskała dzisiejszą nazwę i przeniosła się do nowej siedziby – Studia Koncertowego Polskiego Radia im. Witolda Lutosławskiego. W latach 1993-2006 szefem artystycznym Polskiej Orkiestry Radiowej był Wojciech Rajski. W marcu 2007 na stanowisko dyrektora artystycznego Polskiej Orkiestry Radiowej został powołany Łukasz Borowicz, który prowadził Orkiestrę do 31 stycznia 2015. Nagrana wspólnie płyta z udziałem Dominika Połońskiego otrzymała w 2007 nagrodę Fryderyka. Chór Akademicki Politechniki Warszawskiej Chór tworzą w większości studenci i absolwenci Politechniki Warszawskiej. W ciągu 11 lat swojej działalności Chór miał okazję wielokrotnie występować na krajowych i zagranicznych międzynarodowych festiwalach oraz konkursach chóralnych, nierzadko zdobywając chlubne nagrody. Obecnie ChAPW śpiewa ponad 30 koncertów rocznie. Warto tu wspomnieć o niejednokrotnym udziale zespołu w prestiżowych projektach z cyklu Wielka Muzyka w Małej Auli organizowanych pod auspicjami macierzystej uczelni, jak również koncertach na zaproszenie krajowych filharmonii, a także występach na przedsięwzięciach medialnych typu Gala Mistrzów Sportu w TVP. Magdalena Jackowska Dziennikarka i prezenterka. Absolwentka Wydziału Radia i Telewizji Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Od 2005 roku w zespole RMF Classic. Dla radia rozmawiała z Ennio Morricone, Janem Kaczmarkiem, Sir Nevillem Marrinerem, Amosem Ozem, Jose Carrerasem, Januszem Kamińskim. Regularnie relacjonuje festiwale filmowe w Berlinie, Gdyni, Warszawie i Krakowie, a tegoroczną ceremonię rozdania Oscarów komentowała na żywo w Canal +. Autorka radiowego cyklu „Cały ten film” i magazynu „Moje kino”, nagrodzonego przez Polski Instytut Sztuki Filmowej. Pomysłodawczyni Listy Przebojów Muzyki Filmowej, której kolejne notowania śledzić można w RMF Classic w każdą niedzielę. Od 6 lat jako prezenterka związana z Festiwalem Muzyki Filmowej i Międzynarodowym Festiwalem Kina Niezależnego Off Plus Camera.